El taller tiene como objetivo proporcionar conocimientos prácticos sobre la creación de performances para niños con perfiles de desarrollo diversos, basados en mi extensa investigación artística y académica de Dalija Acin Thelander. En palabras de la artista: «los participantes participarán en un intenso proceso creativo basado en los principios fundamentales de mi práctica, al mismo tiempo que se fomenta el diálogo, el intercambio, el pensamiento crítico y la experimentación. Este taller anima a los profesionales a replantearse formatos y métodos, inspirándolos y capacitándolos para crear experiencias artísticas que honren la naturaleza única de este público.»
Al final del taller, los participantes habrán obtenido conocimientos valiosos y experiencia práctica para crear performances inmersivas, que podrán aplicar en futuros proyectos, colaboraciones o un mayor desarrollo profesional. Los participantes también recibirán materiales de lectura adicionales para profundizar su comprensión y continuar explorando los conceptos introducidos.
El taller se divide en cuatro bloques:
Conferencia y discusión
Este bloque introduce los conceptos y principios clave que dan forma a la práctica artística y a los espectáculos de Dalija Acin Thelander, exploradas tanto desde perspectivas teóricas como prácticas.
Perspectivas prácticas
En este apartado se proporciona una orientación práctica sobre la puesta en escena y la interpretación de obras inmersivas para este grupo objetivo y los adultos que los acompañan. Cubre aspectos clave de la comunicación con el público, principios fundamentales de participación y estrategias esenciales de interpretación.
Diseño creativo y aplicación práctica
Esta fase involucra a los participantes en un proceso de exploración creativa, experimentando los conceptos en la práctica.
Compartir y reflexionar
El último bloque guiará a los participantes a través de un proceso creativo estructurado, desde la conceptualización de una idea hasta el desarrollo del material performativo. A través de la exploración, la improvisación y la discusión colaborativa, los participantes definirán sus intenciones artísticas y público, discutirán metodologías, experimentarán con estructuras dramatúrgicas y participarán en el desarrollo de contenidos.
Este intercambio fomenta la reflexión crítica, permitiendo el diálogo sobre las decisiones artísticas, el lenguaje y el enfoque. Este bloque comprende la presentación de los procesos creativos y materiales performativos de los participantes, incluyendo reflexiones y preguntas y respuestas.
Dossier con la programación de la formación
